Acting for Screen & Digital Media

In der Auswahl von Studierenden und Dozierenden ist der Studiengang international ausgerichtet. Es werden Kooperationen mit Partner*innen im Ausland angestrebt und die Vernetzung auf dem internationalen Arbeitsmarkt gefördert. Die HKB ermöglicht Ihnen während des Studiums Austauschsemester und Praktika im In- oder Ausland zu absolvieren.

Der Studiengang ist Teil des Master-Campus-Theater-CH, einer Kooperation der vier Schweizer Theaterhochschulen in Bern, Lausanne, Verscio und Zürich. 

Dank der Einbettung des Studiengangs in eine Hochschule verschiedenster Kunstformen können Sie sich am Studienort Bern transdisziplinär vernetzen.

In diesem Modul lernen Sie:

• das Spiel vor einer Kamera
• verschiedene Schauspieltechniken, die das Spielen vor der Kamera unterstützen
• an Ihrer Stimme und Ihrem Körper zu arbeiten

In diesem Modul lernen Sie:

• das Synchronsprechen
• die stimmlich-gestalterische Arbeit mit dem Mikrofon
• die Grundlagen für die schauspielerische Arbeit mit digitalen Technologien wie Motion Capture und Greenscreen
• den Einsatz digitaler Mittel im Theater verstehen und als Darsteller*in in solchen Settings zu agieren

In diesem Modul lernen Sie:

• die technische und künstlerische Seite des Mediums Film durch Filmanalyse und filmgeschichtliche Einordnung kennen und verstehen
• die Struktur und Funktion von Drehbüchern kennen
• Drehbücher für die eigene schauspielerische Arbeit zu lesen

In diesem Modul lernen Sie:

• grundlegende Fähigkeiten in Kamera, Ton, Licht und Editing
• selbständiges Drehen und Schneiden von Szenen
• in kleineren Teams gewerksübergreifend zu interagieren

Hier wenden Sie Ihr in den anderen Modulen gewonnenes Wissen und Ihre Fähigkeiten an:

• Sie drehen mit Kooperationspartner*innen Szenen oder kurze Filme (Erprobung der Zusammenarbeit von Regie und Schauspiel)
• im Rahmen des Studiums erstellen und präsentieren Sie ein Showreel

In diesem Modul vernetzen Sie sich:

• Workshops zu Casting, e-Casting, Agenturen etc. bereiten Sie auf den Berufseinstieg vor
• Sie erhalten Einblicke ins Berufsfeld durch Begegnungen mit erfahrenen Schauspieler*innen sowie Personen aus Regie, Casting und Agenturen

Die MA-Thesis besteht aus einer praktischen Film- oder Medienarbeit und einer schriftlichen Reflexion.

Vertiefen Sie Ihre Kompetenzen in wechselnden Wahlkursen, z.B.:

• Podcast
• Moderation
• Drehbuchschreiben (Writers Room)
• Guerilla Filmmaking

Kai Ivo Baulitz ist Filmschauspieler, Schauspiel-Coach und Autor. Nach Theaterengagements in Bochum, Wuppertal und Göttingen spielte er in diversen Film- und Fernsehproduktionen unter der Regie von Margarethe von Trotta, Sönke Wortmann, Kai Wessel, Markus Imboden u.a. mit. Darüber hinaus unterrichtet er als Gastdozent (Film)Schauspiel und Regie u.a. an der Folkwang Universität der Künste, der Filmakademie Baden-Württemberg und der Hochschule der Künste Bern. Als Theaterautor wurde er mit seinen Stücken mehrfach ausgezeichnet und zu verschiedenen Festivals eingeladen.

Patrice Goodman ist eine kanadische Filmschauspielerin und unterrichtet Meisner-Technik. Vor allem ist Patrice Goodman für ihre Hauptrolle in der Comedy-Serie «Sunnyside» bekannt, für die sie und das Ensemble mit dem Canadian Screen Award  ausgezeichnet wurden. Sie hatte auch Rollen in bekannten Serien wie «The Handmaid's Tale», «The Umbrella Academy» und «Slasher». Goodman hat Schauspiel oder Meisner-Technik an Instituten wie den Armstrong Acting Studios, der Toronto Film School, der Mallorca Film School in Spanien und der Münchner Filmakademie in Deutschland unterrichtet.

Giles Foreman ist einer der führenden Schauspieltrainer in Großbritannien, den USA und ganz Europa. Er ist ein Spezialist für Realismus auf der Bühne und auf der Leinwand. In seinem methodischen Ansatz bezieht er sich insbesondere auf Yat Malmgren/Laban-Technik, bekannt als Charakteranalyse oder Bewegungspsychologie. Er hat eine neue Generation von Schauspieler*innen in London, Paris, New York, Los Angeles, Zürich, Berlin, Wien, München, Madrid, Rom und Kairo in diese Technik eingeführt. Für seine Arbeit als Filmschauspiel-Coach wurde er kürzlich mit einem Sonderpreis der Schweizer Filmakademie ausgezeichnet.

Nora Fingscheidt ist eine deutsche Filmregisseurin und Drehbuchautorin.
Von 2008–2017 studierte sie Szenische Regie an der Filmakademie Baden-Württemberg, und beendete ihr Studium mit dem Dokumentarfilm «Ohne diese Welt», der 2017 unter anderem mit dem Max-Ophüls–Preis und dem First Steps Award ausgezeichnet wurde. Ihr erster Spielfilm «Systemsprenger» wurde auf der Berlinale 2019 mit dem Alfred-Bauer-Preis ausgezeichnet und erhielt internationale Aufmerksamkeit. Ihr neuster Film «The Outrun» mit Soirse Ronan läuft im November in den Schweizer Kinos an.

Marcy Goldberg ist eine schweizerisch-kanadische Film- und Kulturwissenschaftlerin. Sie unterrichtet an mehreren Schweizer Kunsthochschulen, moderiert Gespräche und Podien an diversen Festivals und Kulturveranstaltungen und arbeitet als freie Publizistin, Übersetzerin und Medienberaterin. Sie ist regelmässiger Gast in der Talksendung Kultur-Stammtisch von Eric Facon und gelegentliche Gesprächspartnerin in der Sternstunde im Schweizer Fernsehen.

Corinna Glaus ist eine der bedeutendsten Casting-Direktorinnen der Schweiz und Inhaberin von Glaus&Gut Casting. Sie studierte Ethnologie und begann ihre Karriere als Dramaturgin und Regieassistentin an verschiedenen deutschen Staatstheatern, bis sie 1980 zum Schweizer Film wechselte. Corinna Glaus hat zahlreiche Schweizer Filme besetzt und wurde 2004 mit dem Schweizer Filmpreis ausgezeichnet. Sie ist Mitglied der Schweizer Filmakademie, der Europäischen Filmakademie und der Academy of Motion Picture Arts and Sciences.

Marianne Oertel ist Sprechwissenschaftlerin und Professorin für Sprechen an der Hochschule der Künste in Bern. Sie hat in verschiedenen europäischen Ländern gelebt und unterschiedliche Sprachen und Kulturen kennengelernt, was ihre Arbeitsweise nachdrücklich geprägt hat. Sie spricht deutsch, englisch, schwedisch, russisch und französisch und versteht norwegisch, dänisch, finnisch und schweizerdeutsch.

• Bachelor in Theater, Tanz, Physical Theatre
• Bachelor in einem anderen Bereich, wenn eine vergleichbare schauspielerische Qualifikation auf professionellem Niveau nachgewiesen werden kann

• Schauspielerisches Ausdruckspotential auf professionellem Niveau
• Fähigkeit zur eigenständigen Erarbeitung einer Rolle/Figur/Szene
• Erkennbares Potential zur darstellerischen Arbeit vor der Kamera
• Fähigkeit zur Reflexion künstlerischer Prozesse und zur Selbstreflexion
• Film- und kulturkritische Kenntnisse und Kontextwissen
• Dialog- und Kritikfähigkeit

Die Lehr- und Arbeitssprache im Master in Acting for Screen & Digital Media ist Englisch. Die Spielsprachen sind Deutsch oder Englisch.

Das Studium setzt das aktive Beherrschen der englischen Sprache auf Niveau B1 des europäischen Referenzrahmens für Sprachen voraus.

Ausländische Staatsangehörige benötigen ein gültiges und von der Schweiz anerkanntes Reisepapier, oft ist auch ein Visum erforderlich. Ausserdem müssen internationale Studierende gleich nach der Annahme des Studienplatzes eine Aufenthaltsbewilligung beantragen und eine Finanzgarantie vorweisen können. Zudem müssen sie vor Studienbeginn eine Krankenversicherung abschliessen. Bitte informieren Sie sich genau über Ihre spezifischen Einreisebestimmungen.

*Die Gebühr für beide Prüfungsteile zusammen (s.o.) beträgt CHF/EUR 50.– und ist über Rechnung zu entrichten. Bei bestandener Prüfung und Annahme des Studienplatzes ist die Immatrikulationsgebühr von CHF 100.– und die Gebühr für die Eignungsabklärung von CHF 150.– geschuldet. Bei Rückfragen wenden Sie sich bitte an das Studiengangssekretariat.
**Führt die Anmeldung zur Immatrikulation, wird die Anmeldegebühr als Immatrikulationsgebühr angerechnet, d. h. es fallen keine zusätzlichen Immatrikulationskosten an.
***Als Bildungsausländer*innen gelten alle Personen mit ausländischer Staatsangehörigkeit, die zum Zeitpunkt des Erlangens des Hochschulzulassungsausweises ihren zivilrechtlichen Wohnsitz weder in der Schweiz noch im Fürstentum Liechtenstein hatten.

Hinzu kommt ein Pauschalbetrag für Material, der je nach Studiengang unterschiedlich hoch ausfallen kann, sowie weitere Kosten für Lehrmittel, Fachliteratur, Verbrauchsmaterial etc.